Александр Сергеевич Даргомыжский (1813-1869) Младший современник и последователь М.И. Глинки. В историю русской музыки вошел как смелый новатор, "великий учитель музыкальной правды" (так назвал его Мусоргский).

" Меланхолический вальс"

Родился Даргомыжский  в селе Троицком Тульской губернии. Его отец, Сергей Николаевич, был внебрачным сыном богатого дворянина и владел землями в Смоленской губернии. Мать, урождённая княжна Мария Борисовна Козловская, вышла замуж против воли родителей; она была хорошо образована, писала стихи и небольшие драматические сцены, публиковавшиеся в альманахах и журналах в 1820-е - 30-е годы.Особенно интересныстихотворения, написанные ею для своих детей, большей частью наставительного характера, которыевошли в сборник: "Подарок моей дочери" 

("Детский альманах", Санкт-Петербург, 1827), живо интересовалась французской культурой. В семье было шестеро детей: Эраст (р. 1811), Александр, Софья (р. 1815), Виктор (р. 1816), Людмила (р. 1827) и Эрминия (р. 1827). Все они воспитывались дома, в традициях дворянства, получили хорошее образование и унаследовали от матери любовь к искусству. Один из братьев Даргомыжского прекрасно играл на скрипке, участвуя в камерном ансамбле на домашних вечерах; одна из сестер хорошо играла на арфе и сочиняла романсы. До пятилетнего возраста Даргомыжский вовсе не говорил, и его поздно сформировавшийся голос остался навсегда писклявым и хрипловатым, что не мешало ему, однако, впоследствии трогать до слез выразительностью и художественностью вокального исполнения. Образование Даргомыжский получил домашнее, но основательное; он прекрасно знал французский язык и французскую литературу. Играя в кукольный театр, мальчик сочинял для него небольшие пьески-водевили, а в шесть лет стал учиться играть на фортепиано. Его учитель, Адриан Данилевский, не только не поощрял влечения своего ученика с 10-летнего возраста к сочинению, но истреблял его композиторские опыты.

С 10 лет сочиняет первые пьесы для фортепиано и романсы. К 18 годам - множество сочинений для фортепиано, скрипки, 2 квартета, кантаты, романсы. Некоторые произведения напечатаны. Дальнейшее совершенствование – в общении с Глинкой (познакомились в 1835 г.).

Знакомство с Глинкой (1834), вскоре перешедшее в близкую дружбу, привело к мысли серьезно заняться музыкой: он начал углубленно изучать теорию композиции и инструментовку. Первое крупное сочинение Даргомыжского - опера "Эсмеральда" (по роману Виктора Гюго "Собор Парижской богоматери").

В следующем произведении, опере-балете "Торжество Вакха", он обратился кАлександру Пушкину, с поэзией которого в большей степени связано все его последующее творчество.
Вершиной творчества композитора явилась опера "Русалка", 

Ариозо Наташи из оперы " Русалка"Ирина Величко.

законченная в 1855 году. Последним оперным произведением Даргомыжского был "Каменный гость" (по одноименной "маленькой трагедии" Пушкина). Не изменяя подлинного текста великого поэта, композитор создал оперу, состоящую из одних речитативов, которые не теряя напевности, передавали, по словам Стасова, "все оттенки, все краски ... человеческой речи". Опера осталась незаконченной и, согласно завещанию автора, была дописана Ц. А. Кюи и оркестрована Римским-Корсаковым (поставлена в 1872 году). Это произведение явилось смелым опытом реформы оперного жанра и оказало значительное влияние на дальнейшее развитие русской оперы. Убежденный последователь творческих принципов своего предшественника, Мусоргский назвал Даргомыжского "великим учителем музыкальной правды". Выразительный, гибкий речитатив - основа большинства песен Даргомыжского. 

Опера " Русалка"

Драматически насыщенные, глубоко содержательные, они правдиво и тонко раскрывают душевный мир человека из "низов", в них слышится то социальный протест, то едкая пародия, то простодушный юмор (среди лучших песен - "Старый капрал", "Червяк", "Титулярный советник"). 

Даргомыжский наследник идейно-творческих заветов Глинки - проложил новые пути в русском музыкальном искусстве. Художественное кредо композитора прекрасно выражено в его словах: "Хочу, чтобы звук прямо выражал слово. Хочу правды".

ИСТОЧНИК

Памяти А. С. Даргомыжского.

2-го февраля исполняется 100 лет со дня рождения А. С. Даргомыжского, творца «Русалки» и «Каменного гостя». В 50-х годах имя Даргомыжского уже было особенно популярно, несмотря на то, что «Русалка» еще не была написана композитором. Насколько его имя вызывало к себе сочувствие и возбуждало интерес столичной публики, можно, между прочим, видеть из того, что устроенный 9-го апреля 1853 г. в Петербурге, в зале дворянского собрания, благотворительный концерт, по мысли кн. В. Ф. Одоевского, из произведений Даргомыжского — дал полный сбор и послужил поводом к чествованию композитора, которому при этом поднесен был капельмейстерский жезл. Этот успех снова побудил его к серьезной творческой работе, и он с энергией принялся за продолжение уже начатой «Русалки». В 1855 г. она была окончена, а 4 мая 1856 г. поставлена в Спб. театре-цирке (ныне Мариинский театр) в бенефис Булаховой.

А. Даргомыжский. Рис. В. Тимма.

Поднесение капельмейстерского жезла Даргомыжскому в концерте 9 апреля 1853 г. в Петербурге. Рис. В. Тимма.

В детстве.

В юношестве. Портрет работы Степанова.

В последние годы жизни. Портрет работы Волкова.

Капельмейстерский жезл, поднесенный Даргомыжскому любителями музыки.

Могила А. С. Даргомыжского на кладбище Александро-Невской лавры.